我校园林2151班曾斯沅同学在中华人民共和国第三届职业技能大赛中，荣获花艺赛项个人优胜奖（第六名）、第六届全国职业院校林草技能大赛花艺赛项获团体一等奖，取得了我校在此两项赛事中的新突破。殊荣的背后，离不开团队教练们的辛勤付出，特别是主教练、高级花艺技师李昌贤老师的悉心指导。今天，让我们一同走近这位匠心传承者，领略他与花为伴以艺为魂的故事。

问道·中式花艺根魂的深度求索

时光回到1997年。二十岁的李昌贤在常州市绿杨花卉开始了他的花艺生涯。在当时的专业花艺领域，主流技术与审美普遍偏向欧式风格，西方现代花艺占据了中国花艺界的主流，谈到花艺，很多人脑海中反应出来的都是“西方”“舶来品”的概念。无论是色彩浓郁、造型饱满的古典瓶插，还是强调几何构成与视觉张力的现代架构设计，其核心技艺都根植于西方美学体系。在无数个与花相伴的日子里，李昌贤将西方花艺的架构、粘贴、分解等现代技法反复锤炼，融入指尖记忆，做得得心应手。

然而，技艺愈是纯熟，他内心那个关于“根”的疑问便愈发清晰：“这些作品再精美，终究是异域的风光。我们中国花艺的魂魄，究竟在何方？”这个念头如一颗种子，悄然落在他心间，静待破土而出的时机。

悟道·花艺创作中传统文化的当代表达

2023年，他作为高层次人才被江苏城乡建设职业学院引进，开始了自己的教育事业，开始带队指导学生参加技能大赛。技能大赛花艺项目是根据花艺设计的构图、色彩理论、设计理念和技艺，合理选择运用植物以及植物器官和装饰材料，正确使用工具对植物进行再加工和养护，设计制作花艺作品的竞赛项目。比赛通常采用多个模块，主要为包括新娘花饰、植物种植设计、花束、切花装饰必考项目和包括平行花束、房间装饰、花环、人体花饰、餐桌花在内的惊喜模块，既考验选手的基本技能，更注重创新性。

源于东西方文化的差异，西方花艺重在装饰性和功能性”，多追求视觉的效果；而东方花艺重在意境和人文美，多讲究诗情画意。认知的顿悟，让一直埋藏在他心中的那颗种子终于破土而出。我们的花艺不能亦步亦趋地追随西方标准，那些深植于中国传统文化中的写意精神、留白美学，应当在当代花艺中得到全新的表达。技能大赛的竞技场，本应是文化交流的桥梁，而不该成为文化迷失的岔路口。

证道·传承与创新中形成新中式花艺风格

多年来自己参赛及指导学生比赛积累的经验，越来越使他坚定了信念：中国花艺的未来，不在于追随，而在于传承创新。于是，李昌贤的“新中式花艺”探索开始了。

崖柏的枯枝经他之手，化作了书法中的“飞白”，苍劲而空灵；再通过精巧的“接枝”，让鲜活的花苞从枯木中绽放，演绎着“枯木逢春”的生命哲学。他的作品层次丰富，疏密得体，没有奢华的架构，没有老套的桌台，突显的是中国独特的民族风格，又让聚者身处大自然的美景。人们在他的作品前驻足，看到的不仅是花的形态，更是一片凝聚了东方气韵的微缩宇宙。他将现代花艺的手法、理念与中国传统插花的技巧、思想融会贯通，创作出既有新意，又符合插花这一艺术门类特有理念的作品。这些“绝技”，让他形成了自己的艺术风格—新中式。

新中式插花从盆景与造园中汲取灵感，化枯木为骨、掇景为境，把盆景的“咫尺山林”转译为花间的诗意留白；又借西方几何秩序与空间体块，植入自由式插花的“构架”理念，让异形花器成为可游、可望、可思的立体画卷。技术层面，它突破“一枝一叶”的传统范式，以榫卯式拼接、悬挑式堆叠、负形切割等手法，使枝条获得建筑般的张力，花材在虚实进退间形成叙事动线；哲思层面，仍以“师法自然”为魂，却让“无为”的意境在现代场域中生成可触、可感的视觉山水的“新中式”花艺。

如今，在江苏城乡建设职业学院的讲台上，李昌贤最重要的作品，不再是某一件花艺作品，而是一个个被他点燃的年轻生命。他将自己半生所悟的“绝技绝活”倾囊相授，并告诉他们：“我们手中的花材，连着五千年的文脉。我们要做的，是让古人的智慧，在今天的阳光下开出新的花。”弟子曾斯沅在他指导下，从世赛江苏选拔赛第一名走向全国大赛的领奖台。陆振鑫、谷文涛等学生，将他的理念带到全国赛场，屡夺一等奖。多名学生被授予“江苏省技术能手”称号，这无疑是对李昌贤教学成果的最好证明。他更以世赛技术指导和全国裁判的身份，将“新中式”的美学种子，播撒向更广阔的行业土壤。

从深扎行业的土壤，到经世界舞台的洗礼，再到回归传统完成技艺的涅槃，李昌贤用近30年的时光，走通了一条中国花艺师的自信之路。他开辟的这条“新中式”小径，正由他的学生们继续拓宽，延展向一片无垠的、属于东方的花艺森林。（文/花朵 复审/张超 终审/章志红）